后记

大家好，这里是刚看完JOJO的笔者（没有13话看我要死了）。再次感谢看到这里的你，以下是近期的心得体会和闲聊：

主题方面显而易见，这回讲的是虚拟偶像，非常有趣的主题。在后虚构时代的文化消费背景下，观众不再相信大小叙事，转而用非叙事填补心灵的空虚——本质上是“数据库消费”的角色消费。在生产端，由于资本对无限复制拟像的根本需求，故事创作也自然导向了重人设轻剧情的形态，在这场潮流中，或许任何故事媒介都无法独善其身吧？

但如果是手游或故事片里的虚拟角色还好，毕竟无论人设多么讨喜，虚拟角色都离不开虚构故事，充其量只是非人化的演员而已。然而偶像产业却混淆了虚构和真实，用各种精心加工的细节告诉观众，“你喜欢的不是演员而是真人”。这一过程中，真人偶像被不可避免地符号化，其作为“符号容器”的真实自我也因此惨遭异化，就算他们没戴着二次元皮套。

说到底，非虚构的偶像真的存在吗？

沿着这一思路，将“数据库消费”从纸面拉进现实，“皮套同化真人”的核心设定就是这样提出的，后面也顺理成章地诞生了“在虚构中找寻真实自我”的故事主题。

最初也想过AI偶像的设定。人不能直接与机器共情，看纸片人还是在看皮套背后的真人，反之如果可以，事务所应该会毫不犹豫地用AI取代真人吧？这也很好地契合了赛博朋克“控制论资本主义”的精神内核，但AI的题材还是留给后面的故事吧。

叙事方面，因为要从主角的故事线过渡到单元剧，故事围绕“皮套人格”这一单元设定展开，也因此对比前文，这回没怎么涉及世界观的核心概念。只想简单讲讲偶像们的故事，观感上或许有些割裂，可能更贴近现实世界吧。

由于设置了两个单元剧的主要角色，主角组的地位和戏份被压缩了不少（尤其是丽莎），另一方面，由于冲突不够多元，故事进展到尾声时，叙事上也出现了重复感。

非常抱歉，我会好好反省的。

行文方面，更固定地使用了角色叙述视角，并且也在尝试使用更简单的句式，或许有……流畅一点吗？

接下来会继续构思第三卷故事线，在能动笔前会不定期停更，恳请谅解。

闲聊部分：

来捞捞第一卷标题里的彩蛋吧：

《仿生人会梦见电子羊吗？》

《攻壳机动队（Ghost in the Shell）》

《神经漫游者》第一部（“伤心千叶城”）

《星际牛仔》片尾词（“SEE YOU SPACE COWBOY”）

我承认最后一个是我的个人偏好，但我实在无法抗拒（

以上，再次感谢你的阅读，希望能够下次再见。