此心安處是吾鄉——龍女僕雜想
文/汐子良
京都動畫製作的《小林家的龍女僕》系列溫馨可愛。加上“龍”元素后更成為日常番中的上乘之作，本文在此做一些探討。
龍：
龍作為客人來到人類社會，就似系一群異鄉人，如何融入彷彿系一把達摩克利斯之劍，充滿疑惑與恐憂。他們要放下自己的偏見，改變言行。人類做的則是提供住所和指導引領，“主人”姿勢。主場優勢與強大能力達到平衡，不至於讓故事失衡，持續性保持張力，雙方互相配合、磨合亦產生了需要一起生活的前提條件。
而實際上，融入並不太難，沒有原則性的衝突，龍在共同生活中抑制了野蠻性。
故事中經常有着各種無厘頭笑點，每條龍像極了貪玩的小孩，但全有着令人驚訝的壽命。明朝哲學家李贄提出過所謂“童心說”，認為兒童是最純真的，沒有惡念與鬥爭心，不識得傷害及謊言。理應成為世人標準。童心，或者說是“生命的初心”，都系相通的。龍與人成長自不同的環境，可“有幸”都保留了童稚色彩，沒有爭鬥意願，一起“尋歡作樂”，形成關鍵的友好氛圍，和一個和諧共處的“烏托邦”。
典型案例伊露露，用托爾話來說就是“混沌派模範”，一出場就以破壞、打鬥為樂。然而內心還是一個渴望關愛的孩子：“我很喜歡小朋友一起玩。”，仇恨只是暫時遮蓋雙眼，質地未變。只要有像小林一樣與之交流就可以消弭緊張氣氛，回歸友好。
小林與托爾：
居所除了樑柱磚瓦，還要有溫暖。最初的家對於小林而言只是休憩的中繼站，自己是個過客，有點像無緣社會的預備役。之後，類似另一部京都作品《利茲與青鳥》一樣，小林、托爾互為對方的青鳥。小林給托爾一個落腳的地方，有人氣的家也成為原本單身一人的小林的歸宿，某種意義她由客人變主人——開始關注家的居住質量（過往很邋遢，垃圾亂扔）。
小林代表着近乎絕對的理性，托爾則大多是情緒的代表，截然不同行事風格，兩人的相處必然伴隨着“不合”（笑話），
原先小林不干涉他人私生活，保持“社會性”距離，熟稔社會交際，但不善於表達感情；擅長處理外界矛盾，卻對同親密人員間的衝突感到難堪。托爾整天不經大腦的隨意舉止、特殊身份與認知缺陷逼迫小林主動走進遷就托爾，縮短距離，期間種種一如第二季OP那樣托爾拉着小林的手飛向天際。另一方面，托爾卻也不會示人自己真心，常“用浮於表面的憤怒與殺意遮掩害羞的事實是她的老毛病”，借過激行動表示自己的不滿。當對象是平等的、至愛的小林時，又不可全面放出情緒，轉而壓抑自己，十分反常，備受加倍煎熬，帶有強烈目的性又不自覺地打破小林的保護屏障，逼使她以感性替代理性與托爾相處，說出各樣不好意思開口的心聲。
交流；
作者認為交流必須是平等的，不平等的關係只會像斜坡一樣分開大家，令交流受阻，讓彼此分開受傷。艾魯瑪施予恩澤人們，被當作神崇拜。托爾則毀掉人們為她建設的、作為和平象徵的神殿：“你知道人類已經開始為了你而開始互相攻伐了嗎？”艾魯瑪當時終歸沒有站到和人類一條水平線上，處於高位，傳遞的信息被距離扭曲，並不能真正達成互相理解。
再者，作品相信，建立斜坡本身就是不必要的。瀧為控制法夫尼行為意外得到翔太提供的契約魔咒，短短從家門口走到房間的時間便決定棄之不用：他們是朋友，可以用交流解決問題，而非強制性地壓制對方。事實證明他的信念沒錯，法夫尼遊戲約戰，給出了解決方法。
法夫尼問到“你是想與我們龍平起平坐嗎”時小林爽朗回答：“是呀”。平等是不同種族交往的基礎，維繫着友好，而直到大家在一條水平線上好說話才有進一步的發展。
By the way ,有時需要共通的熱愛打碎隔閡，逆轉緊張氛圍。例如瀧雖然一開始被法夫尼外貌嚇到，坐在一齊打遊戲后就忽然成為失散多年的兄弟，之後更留他在家。數月前我曾與某個地位相差甚遠的朋友為特權問題激烈討論，劍拔弩張，但是分享完幾首同個愛好粵語歌后即消弭矛盾氣氛。
龍與人：
雖然種族相差甚遠，作者不否認會有或小或大的矛盾，但肯“花時間了解”，和善良人，抑或普普通通的人相處並不是問題。
這群龍最初與人類的聯繫只依靠單點（托爾&神威），關係進展后變為多點（瀧&法夫尼），不繼續需中介，甚至轉變方向，幫助人類擴大群內聯繫（露西亞認識翔太后帶他認識小林等人），更有甚者法夫尼參加網友聚會。人類和龍慢慢失去原先的明確界限，打成一片。同時，人們及龍漸漸深層次地交融。幼龍與成年龍的概念出現，與人類的頻繁接觸改變了原先世界認識，由沙拉盤變佛跳牆。
《小林家的龍女僕》的內核還是日常系，在每天相似的生活中接受共同生活帶來的幸福。龍與人一起生活不再是暫時、特殊情況，而系連續的日常。注入感情后則更是無可代替的珍貴日常——奇迹。“此心安處是吾鄉”，雖然如托爾所說會引來終結，可只要珍惜當下即沒有必要考慮未來的去向。而第一季結尾小林的痛苦源自生活某重要部分的喪失，之後奮鬥就係為了取回失去的日常，完成點題與升化。後續第二季對“睡覺”的討論很有意思：“人是因為怕寂寞才睡覺的”。睡覺代表害怕寂寞，融入大流中，以托爾們會困作為和諧標誌實屬巧妙。
雜言
“S”推測源自龍的輪廓，官方解釋裡面含有“second life”的含義。勇於在災難后連逝者的份大家再次“start”圓夢歷程，重新啟程，從心出發。動畫是他們第二個生命，寄託着包括辭世的staff的理想與對現實的關懷。
“接受的一切都像是世界傳達的信息”——即使是悲劇
唱到這句歌詞時，小林、托爾兩人相互倚靠，手牽手緩緩從天上下來，畫面中間出現那個曾叫人歡樂，亦令人心碎的名字：總監督武本康弘。
2019年7月18日是一個永恆的悲劇。京都動畫接受沒有被打倒，一蹶不振，而是面對，在淚水中審視。staff是人，生活在這世界中；又是動畫生產者，超脫於世界，製作作品同世界交流，即主客統一於他們，在承受的同時帶有批判眼光，同世界和解、提倡和解。
時隔兩年後，復出的第一集他們喊道：
「共同生活不免會有差異，差異越來越多則會互相折磨，折磨持續下去就會彼此憎恨，即使互相尊敬也會變成嫉妒，早晚雙方會產生裂痕。」
「我們會爭執，也會產生裂痕，保持沉默，產生負面情感也無妨。即使無法準確把握自己的心情，我們也會嘗試配合彼此，讓生活持續下去。」
京都動畫有着令人敬佩的善良，相信能用“理解與交流”解決矛盾，始終否定着仇恨的存在必要。包容世界上的種種紛爭，加上其他的顏色作修正，形成一副全新的、和諧的生活畫像。
最後，含淚祝願京都動畫能“浴火重生”，繼續做一間“ 夢を、育てます、夢を、描きます、 夢を、屆けたい、発想する會社。 ”
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